谈工笔、山水、花鸟画的心得体会
撰稿人:陈怀璧
我认为一个画家的绘画质量,画技超群、画法多变、作品种类丰富、质量上乘的绘画大家,大山终久,阻碍不了艺术锋芒的展现,默默无闻的画家表达到登峰造极,自我独特风格,以造化为师,汲取名山大川之灵气。同时,又把观察大自然和借鉴名家以来优良绘画传统技法结合起来,融合贯通。这才能打下深厚的基础,于是画出山山水水的千情万态,留下了无数精劲秀逸之致、异彩横溢的作品,这也是写生的结晶。
我笔下的骏马,不管静或动都姿态不一,各有情态。静者如女子,又落落大方;动者活泼飞扬,充满野性。反映出动物固有的天性,一种与大自然和睦相处的平等生活给人类某种昭示。
梅花枝干横折,分杈有致,曲折有力,气势感人,似英雄起舞,俯仰蹲立,蹁跹排宕;所用笔墨、颜料“或浓或淡,虚而灵,空而妙。作品中梅花千朵万朵,暗香浮动,春意盎然。从这“动之以旋,润之以转”的线条中,似乎可看到作画时,笔笔“皆随其腕转,与肘伸去缩来,齐并一力”的动势,充分发挥了回旋蹁跹、虚灵飞提的线条妙用。写出了梅花铜枝铁干、玉洁品高的特质,抒发了画家不屈的性格和向往美好生活的情愫。
山水画,有的先用湿笔而后加以干点.有的先以渴墨后复加积染;层层深厚,浑纯氤氲,一片生机。以坚实凝重的线条勾取山峰,山石上皱纹稠密,依山势而盘曲交错,这用中锋和较密线条起伏有致地勾出山体,再用淡墨烘染,从而立体地显现出了远、近和明、暗。
一个画家要有深厚的文化修养, 勤奋不辍的艺术探索,以及特有的人生感受,为人们打拼了一个无限瑰丽的、美伦美好的心灵世界,作品不但表现题材广泛,风格面貌也十分多样,举凡沉雄奔放、苍莽刚健、清新典雅、秀逸隽永、博大宏深、繁复缜密、简约澹远、清旷幽邃等等韵味,在作品中都得反映出来。
作者的画在构图中上往往不落前人窠臼,反对那种脱离生活的公式化画法。在画面的形象陈设和组合上,总是通过远近疏密,腾挪等结构起伏跌宕的动感和韵律,与奔放的笔墨取得内在的统一协调。
山水就是—个例证。在创作中用笔劲利、沉着用墨淋漓泼辣,夹水夹墨,颇得生动之效果,整幅画面与笔墨。以水破墨,或以焦破润,以润破焦,运用自如,使得画面苍郁淋漓,气韵生动,体现了一个画家豪情奔放的大家风范。
在绘画上建树上要求高,在绘画美学理论上也有新的认识。反对没有章法,扬弃古法,要循序渐进,注重革新,要有绘画学思想之骨髓。“画从于心,心师于自然”。这是艺术创作的根本,也是绘画美学思想的核心。艺术自身规律的深入思考和研究,是我以哲学高度关照了绘画艺术的本质与要点。从根本意义上对绘画中的主体与客观的关系,恒与质的关系’感性与理性的关系以及素材与创作的基本要求。
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